Manchmal kommt es anders. Erst musste aus Terminschwierigkeiten das geplante Konzert verschoben werden, dann erkrankt die Bratschistin kurzfristig. Widrigkeiten, die „Virtuosität“ nicht bremsen können. So der Titel der Aufführung im Rahmen der Reihe Neue Musik die mit geänderten Programm und Termin am Sonntag spätnachmittaglich zu Aufführung kam. Beatrix Wagner (Flöten), Eva Ignatjeva (Harfe) und Gerald Eckert (Cello) kamen mit dem Änderungen bestens klar und zelebrierten ein weiteres Highlight der zeitgenössischen Musik. Schwerpunkt, geplanter wie faktischer, waren Werke des Eckernförder Komponisten Gerald Eckert, dessen Tonsprache weit über die Grenzen der Republik zunehmend Anerkennung erfährt. Durch die aufgezwungenen Änderungen wurde das Konzert mit dem unausgesprochenen Untertitel „Wiederhören“ versehen. Vertiefung durch mehrfaches Hören ist gerade in dieser Musikrichtung äußerst wichtig, vielfach fordert die Musik das Publikum nachhaltig, so dass sich durch Wiederholungen viele Stücke erst wirklich erschließen. So wurde Dieter Macks (*1954) Werk „Trio V“ für Flöte, Cello und Harfe bereits im September in Eckernförde zum klingen gebracht und bei dem Konzert am Sonntag in der St.-Nicolaikirche auch doppelt wiederholt aufgeführt. „Klangräume II“ ein Werk Eckerts für Flöte und Zuspielband kannte das Publikum auch bereits, vielleicht wurde es deshalb so begeistert aufgenommen. Selbst in der Neuen Musik gibt es, wenn man die Konzerte der Reihe aufmerksam verfolgt, so etwas wie Hits. Als Kandidat zumindest machte sich das im letzten Konzert erstmals vorgestellte brandneue Werk „Nen VII“ bemerkbar. Flöte, Violoncello und Tonband stellen eine meditative, ja sakrale Stimmung in den Raum die stark die Befindlichkeiten des modernen Menschen reflektieren. Das Werk scheint mit dem Verständnis des Publikums zu wachsen, so dass weitere Aufführungen wünschenswert wären. Aus der Beschäftigung mit dem holländischen Maler und Bildhauer Armando entstand 2005 das Stück „Feld 3“ für Flöte und Harfe von Gerald Eckert. Das mit dem Raum und Raumvolumen arbeitende Werk wurde auch zweimal gespielt. Aber auch Ein- und Erstmaliges erklang. So brillierte Beatrix Wagner mit einem Flötensolowerk von Clemens Gnadenstätter (*1966) „Musik für Soloflöte“ von 1991. Während die Eckernförder Musikerin eine lange Strasse von sieben Notenständern dich bepackt mit Papier aufbaute, erzählte sie wie schwer ihr die Eroberung und Einstudierung dieses Werkes gefallen war. „Viel zu schwierig“ urteilte sie und das gleich mehrfach. Aber der Flötistin, die als Interpretin für neue Musik international anerkannt und begehrt ist und Notenschlachtfelder sogar in seltsamen Handschriften gewohnt ist, eroberte auch dieses Werk. Gnadenstätter, der bei seinem Kompositionsstudium ausgerechnet Flöte als Instrument gewählt hatte, kann stolz auf den donnernden Applaus sein, den das Publikum seinem Werk und der Interpretin zukommen lies.

Auch Gerald Eckert hatte sich ein technisch äußerst grenzwertiges Werk als Solostück für sein Cello ausgewählt. Bernd A. Zimmermann (1918-1970) komponierte kurz vor seinem Freitod das zusammenfassende Stück „Vier kurze Studien“ in dem er neue und äußerst komplizierte Spieltechniken als Ausdruckmittel benutzte. Gerald Eckert zelebrierte mit scheinbarer Leichtigkeit die schwierigen Töne und konnte damit wiederholt beweisen, dass der Cellist dem Komponisten nicht nachsteht.

Am ersten Dezember wird die Reihe „Neue Musik“ unter dem Titel „Fäden“ in der St.-Nicolaikirche fortgesetzt. (fst)

Am Sonnabend wurde getrommelt. Christiane Lucas bot einen Trommelworkshop an, deren Einnahmen für die Massai gespendet wurden. Rund ein dutzenden Teilnehmer ließen sich in die Kunst des Trommelns einführen und schon nach kurzer Zeit klangen die Rhythmen durch die Nikoliastrasse. Sowohl bei den Jugendlichen als auch bei den Erwachsenen herrschte einhellig Begeisterung als sich unter der fachkundigen Führen mit den verschiedenen Trommeln aus einander setzten. In den kurzen Pausen sag die fröhliche Gruppe zusammen afrikanische Lieder. Als krönender Abschluss des Workshops zeigte die Gruppe ihr neu erworbenes Können bei einem live Konzert vor dem Grünen Haus den erst verwundert stehen bleibenden Passanten. Bald gab es viele Fragen zu beantworten und einige der Passanten informierten sich im Grünen Haus näher über den Weltladen und das Anliegen der nicht zu überhörenden Aktion. Auf der Straße vor dem Weltladen war auch noch ein besonderer Stand aufgebaut mit afrikanischen Handwerkerwaren. Dies war einen Kooperation mit dem Fairhandel Laden „el mundo“ aus der Kieler Straße Süd. Petra Franke-Weingart präsentierte zusammen mit dem Weltladen einen Teil ihres Sortiments. Beide Läden verstehen sich als Ergänzung zu einander und versuchen den Begriff fairer Handel auch in Eckernförde mit Leben zu erfüllen. Einen Abschluss fand die Aktion für Afrika mit einem Fest im Rahmen der Vollversammlung der Kreisjugendvertretung in den Räumen in der Nicolaistr. (fst)

„Schwarz auf Weiß“, so der Titel einer Ausstellung in Marianne Tralaus Frühstücksbühne. Zeichnungen von Künstlern ungeachtet ob akademisch ausgebildet, anerkannt oder noch im Werden – das ist der weite Bogen den die thematisch sehr feinsinnige Ausstellung spannt. Vielerlei Zeichnungen werden präsentiert, die meisten unsigniert und nicht mit dem Künstlernamen beschriftet. Der Betrachter soll vorurteilsfrei der Zeichnung begegnen könne, ohne zu wissen, ob sie von einem etablierten Künstler oder einem aufstrebenden Schüler stammt. Entsprechend weit gespannt ist das Alter der Teilnehmer. Die Jüngste, Mila Thonett ist zwölf Jahre alt, der älteste Zeichner wäre heute 103 Jahre alt, wenn er noch leben würde. Marianne Tralau hat die eingereichten Zeichnungen von Zeitgenossen mit Werken ihres Vaters, dem Bauhausschüler Walter Tralau (1904 – 1975) und ihrem 1973 verstorbenen ersten Mann, dem Kölner Künstler Will Thonett angereichert. Dabei ergibt sich als schöner Nebeneffekt ein kleiner Einblick in das Wirken einer langjährigen Künstlerfamilie: Neben den beiden genannten Männern, den Enkelinnen Josy und Mila von Marianne Tralau ist auch ihr Sohn Markus Thonett und die als Puppenspielerin bekannte Cordula Thonett vertreten. Vier Generation in der ernsthaften Auseinandersetzung mit der Kunst, das reicht schon für eine eigene Ausstellung.
Aber nicht um Familienbande, und seien sie noch so kunstvoll, geht die Gemeinschaftsausstellung, sondern um die wertfreie Auseinandersetzung mit der schwarz-weißen Kunst. So sind mit Lena Taulien und Raphael (nicht Santi sondern Lutz) zwei Schüler vertreten, die ihre Werke erstmalig im Galerieumfeld präsentieren, während Birgitta Krause, Falko Windhaus, Rita Frind, Martin Schwarz und andere die Profiliga vertreten. Erstaunlicherweise muss der Betrachter oft genau hinsehen und es bedarf manchmal einer detaillierten Werkkenntnis um zu erahnen, ob die Zeichnung von Seontae Hwang, Rita Elmholt, Ulrich Schulz, Barak Reiser oder Steffi Reusch stammt. Die Ungewissheit über den Urheber gebiert einen neuen Reiz und ein sehr vorsichtiges Urteilen der vielen Eröffnungsbesucher: Wer möchte, z.B. schon an einer Zeichnung von Monika Breustedt oder Jinsouk Lee rumkritteln?
Galeristin Marianne Tralau betont die Gleichwertigkeit des künstlerischen Wollens, in dem sie sagt: „Genau so weinig wie die Sprache dem Literaten alleine gehört, gehört der Stift auch nicht nur dem Künstler“. Übrigens können die ausgestellten Bilder wohlfeil erworben werden: Für je 100 Euro ersteht der Käufer auf jeden Fall ein originales Werk, von wem, wird er erst nach dem Kauf erfahren.
Die Ausstellung in der Frühstücksbühne, Nicolai Str. 7, ist Freitags bis Sonntags von 15 bis 18 Uhr geöffnet. Zur Finissage am Freitag den 5. Oktober um 18 Uhr verspricht Marianne Tralau das Geheimnis der Schöpfer der Zeichnungen zu lüften. Wohl dem, der vorher das „richtige“ Bild eingekauft hat, dann ist es leider zu spät. (fst)

Während im Künstlerhaus am letzten Tag die zarten gläsernen Werke von Seontae Hwang gezeigt werden, wurde in der neuen Galerie Kontur in der Frau Clara Str. eine weitere Ausstellung mit Einmaligkeiten eröffnet. Manfred Breuersbrock präsentiert mit „Crude Oil on Canvas“ Bilder aus Rohöl. Er dürfte weltweit der einzige Künstler sein, der den fossilen Rohstoff im Urzustand verarbeit.
Ölbilder gibt es viele. Aber aus dem reinen Rohstoff gestaltete Werke sind sonst nicht anzutreffen. Der Kölner Manfred Breuersbrock setzte sich mit dem Werkstoff intensiv auseinander und erkannte bald: „Ich will reines Öl“: Seine Versuche bei den Mineralölkonzernen etwas von dem Material zu besorgen scheiterten jämmerlich. Keiner wollte für Kunstzwecke einen Kanister rausrücken. Anlässlich eines Tankerunglück in Dänemark reiste der hartnäckige Gestalter zur Küste und konnte so den klebrigen Werkstoff direkt auf die Leinwand schaufeln. Durch seine Mitgliedschaft in der DGMK, der „Deutschen Wissenschaftlichen Gesellschaftfür Erdöl, Erdgas und Kohle e.V.“ gelang es ihm dann direkten Kontakt zu bekommen und die Industrie stellte ihm Muster des frisch geförderten Erdöl zu Verfügung. Nun begann eine wissenschaftliche anmutende Experimentierphase: Wie das teilweise dünnflüssige, teilweise zähe, sogar phosphorzierende und verschiedenfach reagierende Material dauerhaft auf der Leinwand zu fixieren? Es wurde gekocht, gesiebt und ausprobiert bis die richtigen Lösungen gefunden wurden.
Inzwischen läuft eine Ausstellung im deutschen Erdölmuseum und im Rahmen des Greenscren-Festivals in der Eckernförder Galerie Kontur in der Frau Clara Str. 11.
Zur Eröffnung nannte Michael Packschies, Naturschutzbeauftragter der Stadt Eckernförde und initiativ Tätiger beim Naturfilmfestival, die teilweise monumentalen Bilder „Blackscreens“. Gleichzeitig betonte er, dass hier die Farbigkeit von Schwarz besonders spannend zu erleben sei.
Die Preisgestaltung der Werke von Manfred Breuersbrock ist abhängig vom Barrelpreis des Rohöls, wie es international gehandelt wird. So sind in Sigi Siemsens Galerie die Bilder für den Gegenwert von fünf bis 90 Barrel Rohöl zu erwerben. Wie viel das in Euro ist? Das hängt vom Tagespreis ab, also vielleicht erst in die Zeitung schauen, vor dem Kunsteinkauf.
Die Ausstellung von Manfred Breuersbrock „Crude Oil on Canvas“ ist bis zum 15. September werktäglich zwischen 10 und 18 Uhr (Samstags nur bis 16 Uhr) in der Galerie Kontur, Frau-Clara-Str. 11 zu besichtigen. (fst)

Die renommierte Reihe „Neue Musik“ hat einen offensichtlichen Höhepunkt. Das Sommerkonzert fällt deutlich aus dem Rahmen des sonst Üblichen. Nicht nur das eine Stunde später angefangen wird, die Pause gilt kulinarischen Sinneserfahrungen und das Programm glänzt durch einen sehr eigenen und durchkomponierten Spannungsbogen.

Das Ensemble Reflexion K präsentierte sich mit seinem Konzert „surroundings“ sommerlich heiter mit einem deutlichen meditativen Grundton. Wie schon vor zwei Jahren stand das Land Japan Pate. Insgesamt drei alte japanische Gagakus, die ursprünglich orchestral mit der japanischen Mundorgel shô interpretier wurden, verbanden die Werke zeitgenössischer deutscher und japanischer Komponisten. Die Gagaku Stücke wurden von Eva Zöllner auf dem Akkordeon gespielt, denn dieses Instrument zeigt deutliche Bezüge zu der Mundorgel. Eva Zöllner gelang es das Publikum mit den tief innerlichen Stimmungen einzufangen und durch ihr meisterliches Spiel zu begeistern.

Ein furioses Solo zeigte auch Schlagzeuger Stefan Kohmann am Marimbaphon mit Toshimitsu Tanakas (*1930) „Two Movemensts“ von 1970. Die Musik passte hervorragend zum Sommerthema, die gekonnte Spielweise der lebhaften Klänge wurde mit anhaltenden Applaus belohnt.

Bemerkenswert auch Noriko Kawakamis Werk „Fu-In“ von 1979 für Flöte (Beatrix Wagner), Violoncello (Gerald Eckert) und Marimbaphon. Es wurde als Übergang von dem strengen japanischen Kompositionsstudium zur Fortsetzung in Deutschland geschrieben und verdeutlicht ihren persönlichen Auf- bis Ausbruch hörbar. Die Komponistin, die Eckernförde bereits vor einiger Zeit besuchte, wird demnächst als Stipendiatin in das Schleswig-Holsteinische Künstlerhaus in der Ottestrasse einziehen.

Als einziges Werk mit elektronischer Beteiligung und ein deutlicher Höhepunkt des musikalisch so vielseitigen Abends, erklang „Nen VII“ von Gerald Eckert. Sehr ruhige und getragene Klänge mit tief meditativen Charakter produzierten Flöte und Cello. Teilweise war der Übergang von Tonbandklängen und den natürlichen Instrumenten nicht wahrnehmbar – im Raum webten nur Töne von bizarrer und ansprechender Schönheit. In seiner stimmungsvollen Dichte und mit einem warmen und tiefgehenden Grundklang wurde Gerald Eckerts neues Meisterwerk als sehr neue Kirchenmusik erfahrbar, die viele Schichten der Seele des im Leben stehenden zeitgenössischen Menschen musikalisch präsentierte.

Als großartiger Schlusspunkt eines erfreulich wechselvollen Konzerts wurde Peter Gahns (*1970) Werk „ink, colours and gold on paper II+III- surroundings II“ wiederaufgeführt. Wer die Töne die vor zwei Jahren am selben Ort erklangen noch im Ohr hatte, dürfte sichtlich überrascht gewesen sein. Inzwischen hat die Komposition sich weiter entwickelt und zeigte neue Klangerlebnisse auf. Das Werk, das vom Ensemble Refexion K in der Besetzung Beatrix Wagner (Flöten), Eva Zöller (Akkordeon), Gerald Eckert (Cello) und Stefan Kohmann (Schlagzeug) meisterhaft gespielt wurde bildete den Erfahrungsprozess des anwesenden Komponisten deutlich ab. Das durch viele Sommergäste reichlich verstärkte Stammpublikum der besonderen Musikreihe nutze die Gelegenheit nach dem Konzert noch im Turmcafé mit den Musikern zu plaudern und die leckeren Schnittchen von Gisela und Sven Wlassack zu genießen. (Markus Feuerstack)

Das Eckernförder Ensemble Reflexion K ging auf Reisen. Nicht zur Erholung, sondern einer Mission gehorchend. Die Neutöner um Beatrix Wagner (Flöten) und Gerald Eckert (Kompositionen und Cello) brachten als „Deutschlands nördlichstes Neue-Musik-Ensemble (Kölner Stadt Anzeiger) Eckernförder Avantgarde in die Großstädte. Berlin, Köln Düsseldorf – Stationen einer Reise mit musikalischen Impressionen. Und mit neuen, diesmal japanisch inspirierten Tönen. Mit dem Programm „Sourroundings – Räume, Flächen und Momente“ eroberten Beatrix Wagner, Gerald Eckert und Eva Zöllner (Akkordeon) und Stefan Kohmann (Schlagzeug) neue, teilweise ungewohnte Spielorte. Während japanische Kulturinstitute noch eher gewöhnlich anmuten, auch wenn dem Publikum beim lauschen der zeitgenössischen Klänge Aufsichten auf einen gepflegten japanischen Garten geboten wurden (Berlin). Oder es, wie in Köln, mit genialen Licht und überragender Akustik verwöhnt wurde. Sicher viel experimenteller war der Auftritt der Musiker im „Buddha Bay Club“ in Düsseldorf, wo Aquarium und Klimaanlage dem ungewohnten Diskoambiente noch weitere Komponenten zufügten. Aber in allen drei Städten war das Publikum angetan von den Nordbotschaftern der zeitgenössischen Musik und ihren japanischen Programm. Ruhender Pol und sehr traditionell sind die Gagaku Stücke, die bereits über 1000 Jahre alt sind. Ursprünglich für die japanische Mundorgel geschrieben werden die Zwischenspiele von Eva Zöllner auf dem Akkordeon interpretiert. Dazu gesellen sich Werke von modernen japanischen Komponisten von 2001 bis 2003. In Eckernförde, wo das Programm am 22. August als Sommerkonzert um 21 Uhr (!) in der Nicolai-Kirche zu hören sein wird, gibt es alte Bekannte wieder zu entdecken. Der Münsteraner Komponist Peter Gahn war bereits 2005 in Eckernförde zu hören und zu erleben. Er wird hier diesmal mit „ink, coulours and gold on paper II+III – surroundings 2“ (2005/6) für Flöte, Akkordeon, Violoncello, Schlagzeug vertreten sein. Auch seine japanische, in Deutschland lebende Kollegin Noriko Kawakami hat Eckernförde schon musikalisch und physisch besucht. Sie steuert zu Sommerkonzert ihr Werk von 1979: „FU-IN“ (1979) für Flöte, Violoncello und Marimba bei. Natürlich darf Gerald Eckert als Komponist nicht fehlen, soll das Programm beim heimischen Publikum Anklang finden. Sein Werk für diesen Abend heißt: „Nen VII“ (2007) und wird von Flöte, Violoncello und Tonband interpretiert. Es ist sicher, das die in Eckernförde so beliebte neue Musik auch einen Tag nach dem Joe Cocker Konzert ihre Freunde finden wird.

Konzertdaten:Surroundings – Räume, Flächen und Momenteensemble Rlexion K: Beatrix Wagner (Flöte), Eva Zöllner (Akkordeon), Stefan Kohmann (Schlagwerk), Gerald Eckert (Violoncello / Klangregie) Sommerkonzert in der St-Nicolaikirche am Mittwoch den 22.8. 2007 um 21. Uhr in der St.-Nicolai-Kirche.Programm:Gagaku „Hyôjô no chôshi“ (traditionell japanisch)Fassung für Akkordeon

Gerald Eckert „Nen VII“ (2007)für Flöte, Violoncello und Tonband

Gagaku „Sôjô no chôshi“Fassung für Akkordeon

Noriko Kawakami „FU-IN“ (1979)für Flöte, Violoncello und Marimba

— Pause —

Toshio Hosokawa „Bird fragments“ (2003)für Flöte und Akkordeon

Jo Kondo „Twayn“ (2001) für Flöte und Vibraphon

Gagaku „Banshikichô no chôshi“Fassung für Akkordeon

Peter Gahn „ink, coulours and gold on paper II+III– surroundings 2“ (2005/6)für Flöte, Akkordeon, Violoncello, Schlagzeug

(Markus Feuerstack)

Ja, wir haben uns dann in der Lobby des Hotels der Band getroffen. Den Raum haben wir kurzfristig zum Studio umfunktioniert – das gab große Augen bei den anderen Besuchern. Ich lernte dabei auch noch die anderen Bandmitglieder kennen. Es war eine lustige Runde. Wir haben dann verabredet, dass ich mit zu den Konzerten in Dänemark fahre und wir einige Stücke zusammen aufnehmen. Ich bin eine Woche mit ihnen in Dänemark getourt.

Ez: Ihr habt den Kontakt also über die Musiker-Software bekommen.

Eigentlich ja. Ich konnte den Jungs auch ein ganz neues Keyboard von Yahama leihen, was die gerne ausprobiert haben. So ergab sich ein netter und auch menschlich guter Kontakt zu den Musikern der Joe Cocker Band.

Wie siehst Du Jo Cocker?

Joe Cocker ist ein Weltstar, er ist eine Legende. Er hat wirklich Persönlichkeit und er hat sehr viel mitgemacht. Aber es bei ihm ist alles ganz entspannt. Man denkt ja gerne, die sind alle durchgedreht und abgefahren, aber er ist ganz normal. Viele seine Stücke finde ich wirklich genial.

Und wie kam Joe Cocker nun nach Eckernförde?

Die Idee ist schon vor über zwei Jahren entstanden. Ich meinte, dass das doch so eine geile Strandfläche am Südstrand ist, da könnte man doch mal was Ausgefallenes machen, besondere Konzerte. Ich habe das nie ernsthaft verfolgt, das war eine reine Idee.
Anfang März bekam ich eine email vom Gitarristen der Band. Der wollte ein neues Programm ausprobieren. Ich konnte den Kontakt dafür einfädeln. Und fragte dabei nach dem Tourplan, damit man sich vielleicht noch mal Treffen könne. In dem Plan stand, dass die Band im Sommer in Dänemark gastiert. Ich habe ihnen dann eine mail geschrieben und gefragt, ob sie nicht mal in Eckernförde Station machen wollten. Das war eigentlich mehr ein Gag. Plötzlich meldete sich das Management bei mir. „Wo liegt Eckernförde?“ war die erste Frage.
Dann wurden wir bald ernsthafter und haben Verabredungen gemacht. Dann ging alles sehr schnell. Am Donnerstag hatten wir das Gespräch, am Freitag hatte ich bereits einen Termin beim Wirtschaftskreis in Eckernförde. Es war Anfang April und erst glaubten alle, dass das ein Aprilscherz wäre. Doch der Motor lief an. Ich hatte Schwierigkeiten einen Termin beim Bürgermeister zu bekommen. Erst als jemand dem Bürgermeister auf dem Handy angerufen hat, bekam ich sofort einen Termin.

Und wie hat er reagiert?
Erst konnte er das wohl nicht wirklich glauben. Es war auch nur ein Vorgespräch. „Joe Cocker in Eckernförde!“ murmelte er immer wieder, während er auf und ab ging. Das muss sicher auch sehr verrückt für ihn geklungen haben. Ich habe weitere Kontakte gesucht und habe mich um die Finanzierung bemüht. Die Stadt hatte schon Interesse signalisiert, aber das war noch nicht so wirklich konkret.

Wie hast Du die Finanzierung angeleiert?
Ich bin zu den Banken gegangen. Das kristallisierte sich als zäh heraus. Die eine Bank hat sich gar nicht gemeldet. Bei der anderen gab es einige Gespräche, aber keine Zusagen. Mit dem Vorstand hatte ich ein freundschaftliches Gespräch. Aber ich wollte eine Viertelmillion Euro. Mindesten aber 125.000 Euro. Es zog sich über drei- bis Wochen hin und ich wurde sehr ungeduldig. Den Banken war das Risiko zu groß. Inzwischen will ich die Banken dabei auch nicht mehr sehen. Sie haben mich nicht unterstützt. Dass so etwas für diese Leute so schwierig ist, hätte ich nicht gedacht. Bisher glaubte ich, solche Projekte sind ihr Geschäft.

Du organisierst die Veranstaltung alleine?

Ja mit Freunden. Ich habe mit professionellen. Organisatoren schlechte Erfahrung gemacht. Und bei diesem Projekt, dem Joe Cocker Konzert, kann ich meine Erfahrungen und meine guten Kontakte direkt einbringen. Da ist dann vieles möglich, was andere nicht hinbekommen würden. Wenn die Veranstaltung, die ja schon ausverkauft ist, erfolgreich über die Bühne geht, dann bin ich zufrieden. Dann habe ich erreicht was ich wollte und mir zum Ziel gesetzt habe. Jetzt hoffe ich nur noch auf richt schönes Wetter.

Das Timing in Eckernförde was sehr gut, wie ein leichtgängiges Uhrwerk. Mit Steinchen im Weg natürlich. Aber ich musste keine Türen eintreten, sie wurden mir aufgemacht, nach dem klar war, das das Konzert kein Windei ist. Man weiß hier, dass ich zuverlässig bin. Ich versuche immer fair zu spielen, – auf der Bühne und im Buisnes. Aber Geschäft ist auch Geschäft, man muss auch über Zahlen reden und verhandeln können. Manchmal auch ohne Sicherheitsnetz.

Und wie ging das mit der Finanzierung weiter?

Die Engländer drängten auf einen Vertragsabschluß. Ich habe dann Freunde angerufen, ob sie mir nicht Geld leihen. Das hat geklappt. Es ging Problemlos, die Leute haben mir vertraut. Es fehlte aber auch noch einiges mehr an Geld. In der Eckernförder Zeitung haben wir die Idee vorgestellt, an einem Donnerstag. Am Freitag klingelt das Telefon ohne Unterlass. Bürger und Firmen meldeten sich und boten mir Geld an, ganz verschieden hohe Summen. Das Ziel war einen Unternehmer zu finden, der mit einstieg. Martin Krohn war dann der Mann der mit einsteigen konnte und wollte. Bis Mittags am Freitag war das Thema durch. Ich habe ganz entspannt in England angerufen, beim Management von Joe Cocker und konnte sagen: „Das Geld ist da“. Der Vertrag wurde unterzeichnet. Davor hatte ich noch mal einen richtigen Bammel und einige der Testweise unterzeichneten Kopien zerknüllt. Aber ich habe unterschrieben! Die Stadt ist dann auch noch eingestiegen mit einer Bürgschaft. Alles entspannte sich dann.

Und dann begann die Arbeit?
Und wie. Die Tickets wurden verkauft und ich stellte das Projekt in tausend Ausschüssen vor. Die Karten haben sich sehr schnell verkauft. Die genaue Konzertfläche musste festgelegt werden. Ich brauchte konkrete Angebote, für die Bühne und viele andere Dinge. das Thema Catering, also Essen und Trinken auf dem Gelände, dauerte zwei Wochen, dann war alles organisiert. Der Zaun musste geplant werden und die ganze Logistik. Ich habe einen technischen Leiter, Rainer Jochens, den kenne ich schon lange und viele der Firmen kenne ich auch sehr lange. Mit denen läuft das prima. Und viele Sitzungen folgten, für Verkehr und andere Logistische Probleme. Aber es gibt ja auch recht viele Cockerfans – alles lief dann ganz prima. Und mein technischer Leiter hat alles fest im Griff und mein Vertrauen. Wir können uns auf das Konzert freuen.

Was machst Du den noch so?

Die Musikschule ist mein Standbein in Eckernförde. Dort gebe ich Unterricht, immer nur Einzelstunden. Keyboard und Klavier. Jugendarbeit mache ich schonlange und das macht richtig Spaß. Dann spiele ich zurzeit auch sehr gerne Live. Vor kurzem noch mit den „Söhnen Mannheims“ als Subkeyboarder auch zusammen mit Joy Flemming. Das geht auch noch weiter. Auch mit Claus zusammen machen wir einiges. Und dann habe ich mein Studio in denen wir Aufnahmen machen. Und, wie jetzt, manchmal auch Organisation von Events, Promotortätigkeit. Ich verfüge über sehr viele sehr persönliche Kontakte, die machen vieles möglich und habe auch schon viele Musiker zusammengebracht. Ich habe einfach eine starke Beziehung zur Musik. Musik jeder Art. Was mich stört ist nur zu großer Kommerz.

Vielen dank für das Interview